常青的画是活出来的，那是生活欢悦的笑颜，那是对生命惆怅的泪水，他是一位懂得用画笔犒赏自己的人。

做什么像什么，这是好的，但不能困在里面。梵高、陈景润、虽有所成、却沉于一境。人要学会犒赏自己，游于艺、畅其神、进入忘我，升起内乐，多好！

游山玩水、入圣境、得以忘怀，不能自己；读书作文，每有会意，便废寝忘食；饮食男女，见情见性，美食美饮、太上忘情； 盘道明志，打坐站桩，与一境处而不动；功成名就，自利利他，种种旨趣都足以忘怀神畅，这皆是一种犒赏。人生在世，风情万种，万象皆出于机而入于机，凡自明者应以达性忘情之机为生活之旨趣。

生命因能量聚散而显其活，故有“生活”一词。生活之智慧，在于发生命能量之无尽，穷生命能量之至纯，广大而纯洁，可谓人生之真性情。知此旨，故懂锤炼生命能量之真义。开放、王怀、无我、无尽地升华，便成了生活的第一义。

商汤王铭刻浴盘有“苟日新，日日新，又日新”九个字，这是老祖宗的生活对待，这也是中国人生命升华的智慧。以“太华”二字作为人生愿行之高境，其深义非话语可以言传，简单几字，一目了然，直入人类慧命之泉。

我想，给艺术品作文，那是在鲜花上涂颜色；写一个活脱脱的生命，除了误解还是误解。常青兄出画册，我感言几句。常青客居杭州二十余年，江南的水气、灵秀滋养着这颗来自巴蜀浪漫的灵魂，他用画笔涂写着自己生命的行迹，同时，他也用生活的颜料沁润这自己的心性。西画传入中国已经两百年，国人把洋人的材料拿过来了，把方法学到手了，时至今日，我们已经忘了油画的形式源于西方，就好像二胡（胡琴）出自西域人之手，现在我们认为它为国乐一样，这种事在中国人的世界里是再自然不过的了。变腐朽为神奇，变神奇为绚烂，这是中华民族坦荡磊落的化育力。

读常青的画，扑面而来的是一种才华横溢的恣肆与忘情，它的画从西洋传统的镜头里跑出来了。我们回过去看向西方学习的两百多年，有多少勇士困死在洋人的境里，又有多少人苦苦挣扎在与洋人比高下的漫漫长夜中，我深深地感受到常青的努力正是要砸碎那洋画框。常青早年的画作，用细笔在瓶瓶罐罐，就椅尘窗中，呈现出他对往昔中国的幽情与静思， 而近作一变为粗笔直写，从花花草草中显现出了个体生命的心、性、情。特别值得一书的是、常青用了大量的气血为我们这个时代刻印了众多的人为造像，其快读从伟人到平民，从平民到婴儿，种种相刻录的是中华大族群的心象。这是时代的间种，也是对人心的讴歌。从追忆的呈现变化成直心的显现，这是常青个人跨出的一步，同样，它也是中国艺术跨出的一步。这一步说它短，是一位艺术家自我的超越；说它长，那是中国人向西方学习百年后的一大步。我们赞美艺术，热爱艺术家，是因为艺术能给我们生活点燃希望，艺术家能给我们展示一往情深的生命实然。从常青的笔下决出的是中国人的精神，放出的是他那颗独一的心性。

修辞立其诚、文责自负、我只能说自己真切的感受、谢谢常青的艺术践行，让我看到了自己，看到了中国人对生命心性的净信。

常青的话是活出来的，那是生活欢悦地笑颜，那是对生命惆怅得泪水，他的画里面活着一位铮铮铁骨的汉子。