展览海报

2017年1月20日到2月15日，“言意之间——全国油画名家学术邀请作品展”在宁波美术馆展出。此次展览由中央美术学院教授，中国美术家协会、中国没文艺批评家协会会员宋晓霞当任学术主持，由张俊明策展，邀请了靳尚谊、詹建俊、全山石、范迪安等42位艺术家展出了120余件艺术作品。其中不少参展画家经历过国家初创时期，油画参与国家叙事的火热年代，他们的作品多以展现国家气象、塑造民族精神为主，传达出当代中国人的思想与情感。
部分展出作品：

靳尚谊  《年老的中学教员》 99×77cm  布面油画  2014年

全山石  《塔吉克学生》 108×80cm  布面油画  2014年

詹建俊  《雪山松》 195×125cm  布面油画  1998年

范迪安  《黄河冰凌》 130×400cm  油画写生  2017年

此次展览的参展画家中，靳尚谊和全山石两位先生都是德高望重的艺术家。其中，靳尚谊先生现任国务院学位委员会艺术组评审委员、国家教育部艺术教育委员会副主任、中央美院博士生导师、教授、中国美术家协会名誉主席、中国文联副主席、全国政协常委。鉴于在艺术创作及教学方面的突出贡献，国务院授予其国家级专家称号，享受政府特殊津贴。全山石先生1930年出生，1953年毕业于中央美院华东分院，1954年由国家选派赴苏联列宁格勒列宾美术学院深造。 1960年毕业获艺术家称号，回国后一直任教于中国美术学院，曾任该院油画系主任，工作室主持人，院教务长等职。曾任国家教委艺术教育委员会委员，中国油画学会副主席等，现为中国美术学院教授。

两位先生也分别是浙江阿特多多知识产权交易中心上线商品《写实巨匠A》、《写实巨匠B》、《写实巨匠C》三个系列的创作者。

靳尚谊  《三个塔吉克少女》

靳尚谊  《桃花》

中国绘画从二十世纪开始的现代转型可以从多种角度分析，但总起来看，人物画这个领域的发展是最重要的特征，也可以说是中国绘画现代形态得以确立的标志性特征。而油画植入中土之后的历程，更加突出地表现为人物画创作的兴盛。沿着这条线索放眼中国油画的百年历程，可以看到，靳尚谊先生不仅是一位坚持在人物画特别是肖像创作上探索的画家，而且是一位在“人的主题”这个时代命题上做出独特回答的艺术家。在中国油画的宏观坐标上，他专攻肖像的选择与作为与他极为集中、充分和厚重的艺术积累，奠定了他在画坛独行特立的地位。如果说艺术贵在“自成一体”，靳先生的肖像创作所具有的“体”，是艺术风格上的“体”更是精神内涵和文化风度的“体”。从他逾历半个世纪至今的创造生涯看，他在二十世纪后半叶这个中国社会变革与变化最为迅速的时代，不断深化着关于“人的主题”的感怀与思考，也不断在塑造的艺术形象中注入时代的特征，从而使他的肖像作品不仅是他个人心路历程的印记，也反映着亲历历史者的感怀。

全山石  《塔吉克姑娘》

全山石  《桦丛》

全山石先生是我国著名油画家，创作了许多令人喜爱的艺术作品。1954年，全山石赴前苏联列宾美术学院学习油画长达六年，系统地接受了苏联体系的油画艺术教育。回国后，他与同样有赴苏经历的罗工柳一同工作，共同探索改进油画使之符合我国的民族情怀的道路。“文革”之后，他曾多次赴新疆和敦煌考察，新疆的人文和自然环境与油画强调色彩、色调、笔触、机理以及材质之美的本体语言和本质特征天然契合，全山石以其炉火纯青的技艺在这里创作了一批杰出的作品；而敦煌壁画舒展、轻盈的优美形态则给他带来顿悟的灵光，使他改变了苏联传统以笔触“摆”出体块的表达方式，转而以“写”的方式有力地表达情绪，创作出符合中国人情感方式的艺术作品。

部分资料来源：雅昌艺术网